Horacio García – Rossi

Éléments Biographiques

Artiste argentin né à Buenos-Aires en 1929 et décédé à Paris en 2012. Après des études à l’Ecole des Beaux-Arts de Buenos-Aires, Horacio Garcia-Rossi découvre l’œuvre de Victor Vasarely à l’occasion de l’exposition de cet artiste en 1958 au Musée des beaux-Arts de Buenos-Aires, en même temps que Julio Le Parc, Francisco Sobrino, Hugo Demarco. Il décide de se rendre en 1959 à Paris, qu’il ne quittera plus. Il oriente alors son art vers l’abstraction géométrique, a recours à des formes simplifiées qu’il dispose à l’intérieur de grilles régulières et de façon systématique, en usant notamment des permutations. Il est l’un des acteurs du développement de l’art optico-cinétique à Paris au début des années 1960, après avoir abandonné la peinture pour se consacrer à la création de boites lumineuses animées par des mécanismes et éclairées au moyen de la lumière artificielle, où apparaissent sur la façade en verre dépoli des compositions faites de formes changeantes et instables. En 1961 à Paris, Horacio Garcia-Rossi est membre co-fondateur du GRAV (Groupe de recherche en art visuel) avec Julio Le Parc, François Morellet, Francisco Sobrino, Joël Stein et Yvaral, avec lequel il va participer à toues les manifestations internationales qui vont marquer l’histoire de ce mouvement.

Son œuvre a bénéficié de nombreuses expositions personnelles en Europe après 1970, date à laquelle Horacio Garcia-Rossi était revenu à la pratique de la peinture.

Petite Chronologie

Dans sa génération, Horacio Garcia-Rossi a été l’un des principaux protagonistes de l’introduction du mouvement dans les arts visuels. Il a mis au point et fait breveter pour cela des machines, qui ont pris la place du tableau, constituées de mécanismes simples faisant bouger des éléments mobiles à l’intérieur de boîtes en bois, et qui sont éclairées par un dispositif lumineux intégré. Le résultat se manifeste sur la façade en verre dépoli, véritable écran donnant à voir le spectacle changeant créé par l’ensemble des dispositifs mécaniques qui eux restent cachés à la vue. Les déclinaisons sont multiples et variées, les couleurs, les formes et les sons se combinant, se transformant, apparaissant, disparaissant.

Horacio Garcia-Rossi a participé à toutes les grandes manifestations du GRAV et notamment à celles des « Labyrinthes » (le premier a été présenté en 1963 à la Biennale de Paris), qui ont assuré la notoriété de ce collectif d’artistes pour lesquels il s’agissait de mettre  le « spectateur » au centre de la création en le faisant participer et de ne se préoccuper que des phénomènes visuels.

Après avoir occupé le premier plan de la scène artistique pendant plus d’une décennie, l’art lumino-cinétique a connu le déclin, mais Horacio Garcia-Rossi s’était remis à la peinture pour laquelle il a continué à explorer les voies qui étaient les siennes : celles de la lumière et de l’espace.

En 2013, la Fondation Stämpfli a exposé une œuvre d’Horacio Garcia-Rossi (Projection lumière à structures variables n°2, 1966) lors de son exposition Cinetik ! (du 27 avril au 27 octobre 2013) qui a réuni des artistes d’origine espagnole et latino-américaine parmi les plus grands créateurs du lumino-cinétisme.

S.L.

Garcia-Rossi

Couleur lumière n°10, 1987 Peinture, acrylique sur toile 100 x100 cm