Datos Biográficos
Nacido en Courbevoie cerca de París en 1939. Vive y trabaja en París. En 1962, Jean Pierre Raynaud, horticultor de formación, llena una maceta de flores con cemento: “Era un gesto radical y una manera de afirmar mi identidad artística”. Abandona entonces su trabajo para consagrarse a su arte. Su primera exposición personal tiene lugar en 1965. En 1993 representa a Francia en la Biennale de Venecia.
Breve Cronología
Durante un primer período, Jean Pierre Raynaud coge señales para las series de Sens interdits. De 1964 a 1968 utiliza macetas pintadas de rojo, fotos de enfermos mentales, garitas, maletas… para el ciclo de los Psycho-objets. En 1965 empieza a emplear el alicatado. Construye su Maison [casa], un Abri semi-enterré, Objets-zéro, cuadros con baldosas de cerámica blanca 15 x 15 centímetros. Declina el motivo para pedidos públicos como, en 1976, los sesenta y dos vitrales para la abadía cisterciense de Noirlac o, en 1993, el pabellón francés de la Biennale de Venecia. Retoma constantemente el acondicionamiento de su Maison –un búnker caqui tapizado de cerámica– que tiene la intención de tener cerrada a todo el mundo que no sea él mismo durante veinte años, a partir del 1 de septiembre de 1988, y que, finalmente, deconstruye en 1993. La maceta de flores se mantiene como un tema recurrente a lo largo de su obra: en 1970 lo edita en la cantidad de 4000 ejemplares, lo recubre de hojas de oro en 1980, le da proporciones gigantescas y lo empotra en un invernadero en 1985, lo instala sobre una estrella de mármol blanco delante del Musée national d’art moderne en París en 1998. También crea instalaciones con camas de hospital, autorretratos, ataúdes o armas. Su obra se desarrolla entorno a los temas de la soledad, de la clínica y de la muerte. En 2000 su búsqueda se hace más existencial, crea banderas francesas en las que engancha su retrato, “reivindicado en cuanto que objeto Raynaud”, que fija en los muros de las calles durante la campaña presidencial (La Force de l’idée).
P.L.T.