Erró (Gudmundur Gudmunsson)
Las obras
I am happy (Soy feliz)
1960
31 x24 cm
Collage
Este collage de 1960 refleja el espíritu de las obres de Erró desde sus primeros años. Recortaba imágenes y frases extraídas de los medios para obtener una nueva y inesperada significación que se traducía en un titulo sorprendente.
El persistente tema de toda la trayectoria de Erró radica en la multiplicidad de significados de las imágenes y frases que pueblan los medios de comunicación y cómo pueden ser (y son) tergiversados o manipulados con suma facilidad. Actualmente, en el primer cuarto del s. XXI, esta preocupación continua y sigue siendo más vigente que nunca.
La obra està compuesta por dos fotografías ajenas recortadas y reunidas verticalmente. En la superior, sobre un fondo rojo, la fotografia en blanco y negro de un ratón minúsculo que parece pasearse tranquilamente por encima de un cactus de largas y amenzadoras púas. En la inferior dos brazos se alzan en un gesto que tanto puede ser de alegria como de desesperación sobre un fondo dividido en dos zones muy distintas.
Lo inquietante radica en dos frases en inglés recortadas de una publicación, «Kidnapper snatches baby two hours old… says: I’m happy», que dan titulo a la obra, «Secuestrador rapta a un bebè de dos hores de edad,… dice: soy feliz».
Valencia scape (Paisaje de València)
1982
47 x 74 cm
Collage
Esta obra estuvo expuesta en la exposición monogràfica que le dedicó la Fundación Stämpfli en otoño del año 2012, Erró, el ojo planetario. Al finalizar la exposición el artista islandés la donó generosamente a la Fundación.
La acumulación de personajes recortados de diversos cómics y recompuestos a través de un collage en una obra nueva, muestra claramente uno de los estilos de la obra de Erró muy diferente a la otra obra de la colección, Vendaval.
Paisaje de València fue expuesta en otra exposición antológica realizada en esa ciudad.
Quizá sea oportuno recordar que en el ámbito del còmic, en un período que comenzó hacia 1975-77, el principio de la llamada transición hacia la democracia, se produjo una gran eclosión de los lenguajes creativos propios de la libertad de expresión de la cultura popular que siguió a la muerte de Franco. Makoki o El Víbora pueden ser los títulos más representativos, inspirados en el undeground norteamericano, escritos en castellano a pesar de haber nacido en Cataluña.
En Valencia, que tenía una tradición de dibujantes de tebeo que venía de los años 50, quizás de antes, se produjo la aparición de una serie de jóvenes dibujantes que desarrollaron un estilo característico de aquella ciudad, definido como “dibujo de línea clara” valenciano, sin sombras ni profundidad. Se le conoció como Underground Valenciano. En aquellos momentos, en el mundo de los dibujantes i creadores de historietas, había dos tendencias totalmente opuestas con diferencias profundes. Por un lado los partidarios de la historieta más tradicional y más realista y por el otro quienes practicaban la línea clara, que se inspiraban en un clásico de los años 30, Tintin, con colores planos, sin sombra ni volumen.
El hecho de que todos los personajes escogidos, recortados y utilizados por Erró en la obra, tengan en común este estilo, puede explicar el título, Paisage Valenciano
Coup de vent (Vendaval)
2000
151 x 99 cm
Óleo sobre tela
‘Vendaval’ es una obra hecha en el 2000, un año antes del ataque terrorista a las Torres Gemelas en Nueva York. En primer plano vemos la gran imagen de Mao Zedong, el líder comunista chino, fundador de la República Popular China, fallecido veinticuatro años antes, en 1976. Está pintado con un sólo color terracota evocando el de las estatuas funerarias enterradas de los antiguos Guerreros chinos de Xi’an.
En 2000 la República Popular China estaba dirigida por Jiang Zemin que introdujo oficialmente el término “economía de mercado socialista”. Es decir, la conciliación de aspectos económicos capitalistas y socialistas.
El viento que da título a la obra, aparta una gran cortina en la que se repite el rostro de Mao en un blanco y negro propio de una fotografía antigua. El movimiento de la cortina pone en relación el primer plano de la estatua de Mao, fallecido veinticuatro años atrás, con un trasfondo urbano identificable con Manhattan, el corazón del capitalismo.
El autor
(Olafsvik, Islandia 1932)
Erró, cuyo nombre real es Gudmundur Gudmundsson, es un artista político y social; crea paisajes de tipo urbano con la estética del cartel de propaganda política, del cómic y de los dibujos animados. Son imágenes que proceden del imaginario de la cultura popular o del cartelismo político. Es un arte visualmente atractivo y amable pero sólo en apariencia, antes al contrario: es un arte crítico que presenta un mundo en el que los seres humanos aparecen en forma de caricatura y estereotipo.
Sus imágenes buscan explicitar la dificultad de la conexión del arte con las masas si no es a través de figuras extraídas de los medios de comunicación más populares fácilmente legibles por todas las clases sociales de cualquier ámbito cultural. La obra que aquí comentamos contrasta formalmente con la gran mayoría de la obra de Erró. Es una obra con sólo dos figuras de un solo personaje, Mao, y hecha con la tradicional técnica al óleo. Su estilo está caracterizado por llenar la superficie de sus telas con una gran acumulación de muchos personajes extraídos de fotografías, còmics i revistas.