V\u00ednculo
En esta obra de su \u00faltima etapa, muy austera, el pintor presenta una construcci\u00f3n definida por la tensi\u00f3n entre formas geom\u00e9tricas elementales, dos rect\u00e1ngulos, y la textura de dos tipos distintos de papel superpuestos. Sobre madera, el rect\u00e1ngulo mayor pintado sobre un papel artesanal elaborado por el propio pintor, de textura rugosa e irregular, interact\u00faa con la pintura rojo cinabrio que define la forma rectangular. En la mitad inferior, pegado encima, figura un segundo rect\u00e1ngulo negro pintado tambi\u00e9n sobre un papel diferente, muy fino, que filtra i traduce la irregularidad de la textura que sirve de base. <\/p>\n\n
(1935, Toledo, Espa\u00f1a)<\/strong><\/p>\n\n La obra pertenece a una etapa ya madura de Canogar, figura hist\u00f3rica del grupo madrile\u00f1o El Paso, de la generaci\u00f3n de pintores espa\u00f1oles que en la d\u00e9cada de los a\u00f1os 50 del s. XX, en plena dictadura militar franquista, adoptan el expresionismo abstracto y el informalismo como afirmaci\u00f3n de la personalidad del individuo y forma de hacer frente al totalitarismo del per\u00edodo franquista (1939-1975) que controla la sociedad espa\u00f1ola. <\/p>\n\n Nacido como Rafael Garc\u00eda Cano G\u00f3mez, cambi\u00f3 su primer apellido por Canogar, apellido que fue reconocido legalmente y que ha transmitido a sus descendientes. Alumno de Daniel V\u00e1zquez D\u00edaz (1948-1953), en sus primeras obras encontr\u00f3 la manera de abrazar la vanguardia y, muy pronto, de estudiar en profundidad la abstracci\u00f3n. Inicialmente utiliz\u00f3 una t\u00e9cnica escult\u00f3rico-pict\u00f3rica: con las manos ara\u00f1aba o exprim\u00eda la pintura, haci\u00e9ndola vibrar sobre fondos planos de color. Era una pintura en la que el gesto inicial proven\u00eda directamente del coraz\u00f3n. En ese momento, Canogar encarnaba lo mejor de la pintura materia.