{"id":1581,"date":"2023-10-23T14:58:23","date_gmt":"2023-10-23T12:58:23","guid":{"rendered":"https:\/\/stam.mmkt.dev\/la-fundacion-stampfli-presenta-21-pinturas-recientes-de-peter-stampfli\/"},"modified":"2026-01-27T01:16:07","modified_gmt":"2026-01-27T00:16:07","slug":"la-fundacion-stampfli-presenta-21-pinturas-recientes-de-peter-stampfli","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.fundacio-stampfli.org\/es\/la-fundacion-stampfli-presenta-21-pinturas-recientes-de-peter-stampfli\/","title":{"rendered":"La Fundaci\u00f3n St\u00e4mpfli presenta 21 pinturas recientes de Peter St\u00e4mpfli"},"content":{"rendered":"\n

La exposici\u00f3n \u2018Vibrances\u2019 muestra acr\u00edlicos en negro sobre blanco del artista suizo, acompa\u00f1ada de una muestra de 30 obras de artistas del fondo de la colecci\u00f3n<\/em><\/p>\n\n

La Fundaci\u00f3n St\u00e4mpfli presenta 21 obras recientes de Peter St\u00e4mpfli, realizadas en pintura acr\u00edlica y nunca vistas antes en Catalu\u00f1a. Configuran la exposici\u00f3n Vibrances, que se inaugura el s\u00e1bado 25 de marzo y que podr\u00e1 verse hasta el 24 de septiembre en la Sala 3. Junto con Vibrances, la Fundaci\u00f3n expone 30 obras de su colecci\u00f3n en las salas 1 y 2, en una nueva muestra de presentaci\u00f3n del fondo. <\/p>\n\n

En el a\u00f1o 2010 Peter St\u00e4mpfli inici\u00f3 un trabajo definido por la austeridad t\u00e9cnica y conceptual, que comport\u00f3 una reducci\u00f3n m\u00e1s \u00edntima del formato. Siguiendo su caracter\u00edstico estilo del neum\u00e1tico como tema de su obra, el artista protagoniz\u00f3 un cambio radical respecto a su per\u00edodo anterior marcado por el color, para adentrarse en una serie de obras en pintura acr\u00edlica negra sobre blanco. <\/p>\n\n

Las obras expuestas en Vibrances \u2014palabra que en franc\u00e9s define un efecto fotogr\u00e1fico de saturaci\u00f3n de colores\u2014 se expresan en un negro intenso sobre el blanco del papel V\u00e9lin d\u2019Arches y depuran una geometr\u00eda angular que reh\u00faye de la horizontal y la vertical. El contraste entre las formas m\u00e1s amplias y la sinuosidad e intermitencia de los trazos finos y cortos transmite la sensaci\u00f3n de movimiento y vibraci\u00f3n, de manera que cada imagen refleja un instante de la deformaci\u00f3n o tensi\u00f3n producidas por una vibraci\u00f3n reciente. <\/p>\n\n

Las 21 pinturas expuestas forman parte de un conjunto de 51 obras que Peter St\u00e4mpfli realiz\u00f3 entre 2010 y 2014. Una parte de la serie se expuso en 2017 en una galer\u00eda de arte de Par\u00eds. Es la primera vez que se muestran en Catalu\u00f1a. <\/p>\n\n

Nueva exposici\u00f3n de la colecci\u00f3n en la Sala 1.<\/strong> Paralelamente a Vibrances, la Fundaci\u00f3n ha renovado parte de la exposici\u00f3n de la colecci\u00f3n permanente. La Sala 1 de las instalaciones presenta obras de trece artistas de cinco nacionalidades de una generaci\u00f3n que, en el Par\u00eds de finales de los a\u00f1os 50 y principios de los 60, compartieron conceptos y principios. <\/p>\n\n

Ocho de ellos (Gianni Bertini, Mark Brusse, Henri Cueco, G\u00e9rard Fromanger, Peter Klasen, Jacques Monory, Bernard Rancillac, Peter St\u00e4mpfli y Jan Voss) formaron parte de la Figuraci\u00f3n Narrativa, que consider\u00f3 sus im\u00e1genes como escenas aisladas de un relato o narraci\u00f3n m\u00e1s amplia que deb\u00eda ser reconstruida por la imaginaci\u00f3n del espectador.<\/p>\n\n

Era un grupo que reivindicaba la potencia de la figuraci\u00f3n, que el arte est\u00e1 contenido en cualquier objeto y situaci\u00f3n, y que la t\u00e9cnica es por s\u00ed misma un lenguaje art\u00edstico sin l\u00edmite.<\/p>\n\n

Los otros cuatro artistas de esta Sala 1 (Christian Jaccard, Peter Knapp, Jean Le Gac y Claude Viallat) representan un ejemplo de la capacidad creadora del medio art\u00edstico escogido: para Jaccard, el fuego como pigmento; para Knapp, la incisi\u00f3n en\u00e9rgica sobre el negativo fotogr\u00e1fico; para Viallat, la impresi\u00f3n de una misma forma elemental repetida a lo largo de su carrera; y para Le Gac, la biograf\u00eda personal convertida en obra de arte a partir de documentos e im\u00e1genes, reales o ficticios.<\/p>\n\n

Sala 2: fondo de la colecci\u00f3n. <\/strong>La Sala 2 de la Fundaci\u00f3n mantiene el mismo montaje \u2014con obras del fondo\u2014 estrenado el verano pasado, con motivo de la anterior exposici\u00f3n de Peter St\u00e4mpfli. Se trata de una muestra de obras y artistas que optaron por una renovaci\u00f3n de la abstracci\u00f3n geom\u00e9trica o se adentraron en los caminos del minimalismo, del arte conceptual, del arte cin\u00e9tico y de las neo-vanguardias. Son los franceses Pierrette Bloch, Philippe Cazal, Fran\u00e7ois Dufr\u00eane, Jean-Jacques Lebel, Jean-Michel Meurice, Olivier Mosset, Jean-Michel Sannejouand, Pierre Tilman, G\u00e9rard Titus-Carmel y Jacques Villeg\u00e9; el belga Mark Brusse, el catal\u00e1n-estadounidense Tom Carr, el venezolano Carlos Cruz-D\u00edez, el italiano Marco Del Re, el argentino Antonio Segu\u00ed, el coreano Kim Tschang-Yeul y el serbio-franc\u00e9s Vladimir Velickovic. <\/p>\n\n

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