{"id":1584,"date":"2023-10-23T14:58:23","date_gmt":"2023-10-23T12:58:23","guid":{"rendered":"https:\/\/stam.mmkt.dev\/la-fondation-stampfli-presente-21-peintures-recentes-de-peter-stampfli\/"},"modified":"2026-01-27T01:18:18","modified_gmt":"2026-01-27T00:18:18","slug":"la-fondation-stampfli-presente-21-peintures-recentes-de-peter-stampfli","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.fundacio-stampfli.org\/fr\/la-fondation-stampfli-presente-21-peintures-recentes-de-peter-stampfli\/","title":{"rendered":"La Fondation St\u00e4mpfli pr\u00e9sente 21 peintures r\u00e9centes de Peter St\u00e4mpfli"},"content":{"rendered":"\n

L\u2019exposition \u2018Vibrances\u2019 montre des acryliques en noir sur blanc de l\u2019artiste suisse, accompagn\u00e9e d\u2019une s\u00e9lection de 30 \u0153uvres d\u2019artistes du fonds de la collection<\/em><\/p>\n\n

La Fondation St\u00e4mpfli pr\u00e9sente 21 \u0153uvres r\u00e9centes de Peter St\u00e4mpfli, r\u00e9alis\u00e9es en peinture acrylique et jamais vues auparavant en Catalogne. Elles composent l\u2019exposition Vibrances, qui s\u2019inaugure le samedi 25 mars et pourra \u00eatre vue jusqu\u2019au 24 septembre dans la Salle 3. Parall\u00e8lement \u00e0 Vibrances, la Fondation expose 30 \u0153uvres de sa collection dans les Salles 1 et 2, dans une nouvelle pr\u00e9sentation du fonds. <\/p>\n\n

En 2010, Peter St\u00e4mpfli a entam\u00e9 un travail d\u00e9fini par l\u2019aust\u00e9rit\u00e9 technique et conceptuelle, impliquant une r\u00e9duction plus intime du format. Suivant son style caract\u00e9ristique du pneu comme th\u00e8me de son \u0153uvre, l\u2019artiste a op\u00e9r\u00e9 un changement radical par rapport \u00e0 sa p\u00e9riode ant\u00e9rieure marqu\u00e9e par la couleur, pour s\u2019engager dans une s\u00e9rie d\u2019\u0153uvres en peinture acrylique noire sur blanc. <\/p>\n\n

Les \u0153uvres expos\u00e9es dans Vibrances \u2014mot qui en fran\u00e7ais d\u00e9signe un effet photographique de saturation des couleurs\u2014 s\u2019expriment en un noir intense sur le blanc du papier V\u00e9lin d\u2019Arches et \u00e9purent une g\u00e9om\u00e9trie angulaire qui \u00e9vite l\u2019horizontale et la verticale. Le contraste entre les formes plus larges et la sinuosit\u00e9 et l\u2019intermittence des traits fins et courts transmet la sensation de mouvement et de vibration, de sorte que chaque image refl\u00e8te un instantan\u00e9 de la d\u00e9formation ou de la tension produites par une vibration r\u00e9cente. <\/p>\n\n

Les 21 peintures expos\u00e9es font partie d\u2019un ensemble de 51 \u0153uvres que Peter St\u00e4mpfli r\u00e9alisa entre 2010 et 2014. Une partie de la s\u00e9rie fut expos\u00e9e en 2017 dans une galerie d\u2019art de Paris. C\u2019est la premi\u00e8re fois qu\u2019elles sont montr\u00e9es en Catalogne. <\/p>\n\n

Nouvelle exposition de la collection dans la Salle 1.<\/strong> Parall\u00e8lement \u00e0 Vibrances, la Fondation a renouvel\u00e9 une partie de l\u2019exposition de la collection permanente. La Salle 1 pr\u00e9sente des \u0153uvres de treize artistes de cinq nationalit\u00e9s d\u2019une g\u00e9n\u00e9ration qui, dans le Paris de la fin des ann\u00e9es 50 et du d\u00e9but des ann\u00e9es 60, ont partag\u00e9 concepts et principes. <\/p>\n\n

Huit d\u2019entre eux (Gianni Bertini, Mark Brusse, Henri Cueco, G\u00e9rard Fromanger, Peter Klasen, Jacques Monory, Bernard Rancillac, Peter St\u00e4mpfli et Jan Voss) firent partie de la Figuration Narrative, qui consid\u00e9rait leurs images comme des sc\u00e8nes isol\u00e9es d\u2019un r\u00e9cit plus large que l\u2019imagination du spectateur devait reconstruire.<\/p>\n\n

C\u2019\u00e9tait un groupe qui revendiquait la puissance de la figuration, que l\u2019art est contenu dans tout objet ou situation, et que la technique est en soi un langage artistique sans limite.<\/p>\n\n

Les quatre autres artistes de cette Salle 1 (Christian Jaccard, Peter Knapp, Jean Le Gac et Claude Viallat) repr\u00e9sentent un exemple de la capacit\u00e9 cr\u00e9atrice du m\u00e9dium artistique choisi : pour Jaccard, le feu comme pigment ; pour Knapp, l\u2019incision \u00e9nergique sur le n\u00e9gatif photographique ; pour Viallat, l\u2019impression d\u2019une m\u00eame forme \u00e9l\u00e9mentaire r\u00e9p\u00e9t\u00e9e tout au long de sa carri\u00e8re ; et pour Le Gac, la biographie personnelle transform\u00e9e en \u0153uvre d\u2019art \u00e0 partir de documents et d\u2019images, r\u00e9els ou fictifs.<\/p>\n\n

Salle 2 : fonds de la collection. <\/strong>La Salle 2 de la Fondation maintient le m\u00eame montage \u2014avec des \u0153uvres du fonds\u2014 inaugur\u00e9 l\u2019\u00e9t\u00e9 dernier, \u00e0 l\u2019occasion de la pr\u00e9c\u00e9dente exposition de Peter St\u00e4mpfli. Il s\u2019agit d\u2019une s\u00e9lection d\u2019\u0153uvres et d\u2019artistes qui ont opt\u00e9 pour un renouveau de l\u2019abstraction g\u00e9om\u00e9trique ou se sont engag\u00e9s sur les chemins du minimalisme, de l\u2019art conceptuel, de l\u2019art cin\u00e9tique et des n\u00e9o-avant-gardes. Ce sont les Fran\u00e7ais Pierrette Bloch, Philippe Cazal, Fran\u00e7ois Dufr\u00eane, Jean-Jacques Lebel, Jean-Michel Meurice, Olivier Mosset, Jean-Michel Sannejouand, Pierre Tilman, G\u00e9rard Titus-Carmel et Jacques Villegl\u00e9 ; le Belge Mark Brusse, le Catalano-am\u00e9ricain Tom Carr, le V\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien Carlos Cruz-D\u00edez, l\u2019Italien Marco Del Re, l\u2019Argentin Antonio Segu\u00ed, le Cor\u00e9en Kim Tschang-Yeul et le Serbo-fran\u00e7ais Vladimir Velickovic. <\/p>\n\n

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