‘Lux’ reúne 30 obras del artista catalán, reconocido internacionalmente
La obra del reconocido artista Antoni Taulé protagoniza la nueva exposición de la Fundación Stämpfli, Lux. La muestra presenta 30 pinturas y fotografías de diferentes épocas de su dilatada trayectoria, que lucen en la Fundación en un diálogo entre luces, espacios, dimensiones y sensaciones.
Antoni Taulé es uno de los nombres de mayor relieve de las artes de los últimos 50 años. Pintor, fotógrafo y escenógrafo, su obra ha visitado algunas de las catedrales escénicas más destacadas del planeta: museos, fundaciones, óperas o teatros han sido testigos de sus habilidades creativas. Un gran número de autores han escrito sobre su pintura, entre los cuales Julio Cortázar, Jean-Claude Carrière, Juan Manuel Bonet, Georges Raillard, Annie Le Brun, Harry Mathews o Gilbert Lascault.
Lux escenifica un doble diálogo de Antoni Taulé a través de la instantaneidad de la fotografía y la lenta demora de la pintura extendida en el tiempo. En esta exposición, Taulé muestra una dialéctica del vacío: un diálogo de los grandes espacios interiores con la luz y, al mismo tiempo, un diálogo entre el espacio de dentro y el de fuera, que penetra en el cuadro mediante la proyección casi cinematográfica de la luz. En la obra de Taulé, el espacio y la luz quedan inmobilizados en el momento en el que se convierten en simbólicos e imaginarios.
Antoni Taulé regresa a Sitges 50 años después de haber protagonizado una exposición en el Palacio de Maricel. En 1967, hacía justo un año que había protagonizado su primera muestra (en la Academia de Bellas Artes de Sabadell) y Sitges le diofreció la oportunidad de exponer, mientras pintaba en el Racó de la Calma. Pocos años después, Taulé empezó a viajar por todo el mundo para recalar a la capital mundial de las artes, París, donde se ha convertido en una reconocida figura. Desde entonces y en estos 50 años de trayectoria, Taulé ha realizado 75 exposiciones individuales y más de 200 colectivas.
“Mago de la vida, gran obispo del silencio, deja penetrar la luz en la oscuridad en estas grandes mansiones desiertas […])”. La prestigiosa revista Beaux-Arts Magazine definió el año pasado su obra y figura en estos términos, mientras que Art actuel apuntó “sus interiores se convierten en la extensiones de nuestros sueños”; Paris Match lo calificó de “fascinante” y Le Monde subrayó su “teatro de la ausencia”.
