Erró. L’ull planetari

Erró. L’ull planetari es la primera exposición que la Fundació Stämpfli dedica a un artista de su colección. Pintor reconocido internacionalmente, Erró ha desarrollado un lenguaje personal que ironiza sobre la confusión del mundo actual. La muestra presenta en los Espais 2 y 3 una selección de pinturas y collages de algunas de sus series más emblemáticas como The Political Paintings, Le tour du monde de Mao, Les lettres d’amour japonais y Les femmes fatales. Estas obras ponen de manifiesto las principales características de su trabajo, centrado en la manipulación de miles de imágenes procedentes de los mass media, el cómic, la publicidad o la historia del arte.

La exposición se enmarca en el contexto de la colección permanente de la Fundació Stämpfli, que cuenta entre sus fondos con un núcleo importante de obras vinculadas a la Figuration narrative, corriente que surgió en París en los años 60 como respuesta al pop art americano. El Espai 1 reúne una selección de pinturas de algunos de sus representantes más significativos, como Eduardo Arroyo, Jacques Monory, Peter Stämpfli y el propio Erró, entre otros.

Obras del fondo de la Fundació relacionadas con la figuración

Los 11 artistas reunidos en esta sala comparten el mismo vínculo con la pintura figurativa, ya se trate de imágenes de la realidad estilizadas, recortadas y recompuestas (Peter Klasen), de detalles agrandados que la transfiguran (Peter Stämpfli), de representaciones soñadas (Jacques Monory), de temas sociales (Antonio Seguí), de visión futurista (Erró) o de figura alegórica (Bernard Rancillac).

‘The Political Paintings’

Acostumbrado a trabajar en series temáticas, Erró realizó a lo largo de varios años las pinturas de The Political Paintings (1967-1996), que configuran una especie de epopeya de nuestra historia reciente. Jugando con la acumulación abrumadora de imágenes, Erró interroga la realidad para ofrecer una perspectiva singular sobre algunos de los acontecimientos políticos y sociales más significativos de nuestro tiempo.

‘Le tour du monde de Mao’

A comienzos de los años 70, Erró reunió una importante documentación sobre la propaganda de la República Popular China, que le inspiró una de sus series más célebres, en la que retrata a Mao en diferentes ciudades del mundo. Fruto de este trabajo son unos cuadros insólitos en los que la yuxtaposición de imágenes inconexas entre sí produce un choque visual no exento de ironía.

‘Les femmes fatales’

En 1963, cuando vivía en Nueva York, Erró comenzó a incorporar los cómics en su obra, compartiendo así con los artistas del pop art su interés por la cultura popular. Desde aquel período los cómics han sido una referencia habitual en su creación. La serie Les femmes fatales forma parte de un homenaje a los cómics americanos, en particular a las superwomen, el mito de la mujer agresiva de la civilización occidental.

‘Les lettres d’amour japonais’

Esta serie de óleos ocupa un lugar singular en la carrera de Erró, aunque se encuentra en perfecta sintonía con su interés por narrar historias a través de la pintura. En 1970 quedó fascinado por un libro antiguo encontrado en Japón que incluía cartas y fotografías de parejas jóvenes. A partir de esta documentación realizó una serie de óleos que evocan las relaciones de amor y amistad entre esos héroes misteriosos. Más tarde descubrió que sus protagonistas eran intelectuales destacados que, en los años 1920, se rebelaron contra la esclerosis de la sociedad nipona.

‘Los collages’

Desde los inicios de su carrera, Erró ha sido un virtuoso del collage, que realiza a partir de una impresionante documentación procedente de revistas, propaganda política, catálogos, cómics, diccionarios ilustrados, etc. En la tradición de los surrealistas, Erró inventa asociaciones sorprendentes mezclando imágenes sin ninguna relación aparente entre ellas, de modo que cada composición provoca en el espectador una especie de descarga eléctrica. Concebidos como obras autónomas, estos collages le sirven también de modelo para sus pinturas.

Relación con el arte

Erró ha mantenido siempre estrechas complicidades con la historia del arte, ofreciendo en sus cuadros una nueva lectura de obras muy conocidas, para crear imágenes impactantes y a menudo subversivas. Joan Miró, Henri Matisse y especialmente Fernand Léger son algunos de los artistas que le han inspirado.