26 de abril – 12 de octubre de 2014
La exposición Miguel Chevalier. Power Pixels 2014 presenta una selección de obras del reconocido artista mexicano-francés, una de las referencias del arte digital.
Power Pixels 2014 presenta en las salas 2 y 3 de la Fundación las últimas exploraciones artísticas de Miguel Chevalier a través de diversas instalaciones de realidad virtual y una serie de obras fijas. El espacio 1 muestra una selección de la colección permanente de la Fundación.
MIGUEL CHEVALIER
Miguel Chevalier es uno de los artistas digitales de referencia en la actualidad. Pionero del arte virtual, utiliza desde 1978, la informática como medio de expresión en el campo de las artes plásticas. Su obra se ha expuesto en reconocidos centros internacionales de arte contemporáneo, museos y festivales. Sólo en los últimos tres años, ha expuesto en París, Venecia, Bruselas, México y Miami. En la pasada edición de la feria Art Paris, el 27 de marzo, protagonizó la sesión inaugural con una obra que cubrió virtualmente la fachada del Grand Palais.
La obra experimental y pluridisciplinaria de Miguel Chevalier reformula los temas esenciales de la historia del arte. Su trabajo aborda la cuestión de la inmaterialidad en el arte, así como las lógicas inducidas por el ordenador, como la hibridación, la generación, la interficie o la representación en red. Desarrolla diversas temáticas –la relación entre la naturaleza y el artificio, la observación de los flujos y las investigaciones que realizan nuestras sociedad contemporáneas, el imaginario de la arquitectura y las ciudades virtuales–, que proporcionan unas imágenes que cuestionan constantemente nuestra relación con el mundo.
ESPACIOS 2 Y 3
Los Espacios 2 y 3 de la Fundació reúnen una selección de las obras de Chevalier en las que predomina la fuerza del píxel, punto fundamental de la imagen digital y motivo recurrente del trabajo de este artista precursor de las artes visuales. Equivalente a la pincelada pictórica, el píxel ampliado, fijo o en movimiento crea universos impregnados de poesía.
La instalación central de la exposición, El origen del mundo, cubre una de las paredes de la Fundación con una capa de píxeles que evolucionan hacia el infinito. Esta obra de realidad virtual generativa e interactiva se inspira en la biología, en los microorganismos y en los autómatas celulares. Las células se multiplican en abundancia, se dividen, se fusionan, proliferan a un ritmo a veces rápido y a veces más lento. Todo se combina, se disgrega y se deforma con absoluta rapidez. Estos universos orgánicos se unen a universos constructivistas de píxeles en 60 cuadros sucesivos.
Los cuadros de megapíxeles inestables blancos y negros se deslizan progresivamente hacia espirales de colores vivos y saturados que se arremolinan, ejecutando verdaderas coreografías. Mundo orgánico y pixelado, este artificial universo parece encontrarse con la vida. Es un nuevo barroco tecnológico que da forma a aquello que es informe y se encuentra en constante renovación.
El desplazamiento del espectador crea perturbaciones, oscilaciones, fluctuaciones y la visión de turbulencias en la trayectoria de estas células. Las sinuosas curvas que ondulan tienen reminiscencias de los paraísos artificiales de los años 70 y crean experiencias visuales inéditas que hacen pensar en universos psicodélicos. Esta instalación recuerda, también, el movimiento del mar Mediterráneo que mece a Sitges, así como las formas curvadas, los colores vivos y la luminosidad de la arquitectura de Gaudí.
Estas creaciones numéricas se complementan con diferentes obras colgadas o en pantalla, como las obras luminosas Píxeles infinitos, que invitan al espectador a sumergirse en un mundo de luz infinito.
En esta exposición se presenta por primera vez tres nuevas esculturas, llamadas Radiolarios. Estas creaciones nacen de la observación de la naturaleza y, en concreto, del plancton animal microscópico: los radiolarios. Estas maravillas de la naturaleza impresionaron a muchos científicos del siglo XIX, como Ernst Haeckel, que estudió a numerosas especies. Miguel Chevalier traslada la geometría de estas extraordinarias formas al universo digital y presenta tres esculturas diferentes creadas mediante la técnica de la impresión 3D. Considerada como la nueva revolución industrial, la tecnología de impresiones en 3D permite materializar universos virtuales y crear formas complejas a imagen de los radiolarios.
La exposición nos empuja hacia un universo donde predomina la fuerza del píxel, y en el que se añade la fuerza del vóxel (píxel en 3D), a la escultura Cuerpo de píxeles: el pensador.
ESPACIO 1. SELECCIÓN DE LA COLECCIÓN PERMANENTE
El Espacio 1 de la Fundació Stämpfli – Art Contemporani acoge una selección de obras de la colección permanente de la Fundación, de la mano de Serge Lemoine. Los 11 artistas reunidos en esta sala comparten el mismo vínculo con la pintura figurativa, ya se trate de imágenes de la realidad estabilizadas, recortadas y recompuestas (Peter Klasen), de detalles engrandecidos que las transfiguran (Peter Stämpfli), de representaciones soñadas (Jacques Monory), de temas sociales (Antonio Seguí), de visión futurista (Erró) o de figura alegórica (Bernard Rancilac).
Artistas del Espacio 1: EDUARDO ARROYO, GIANNI BERTINI, HENRI CUECO, ERRÓ, GÉRARD FROMANGER, PETER KLASEN, JACQUES MONORY, BERNARD RANCILLAC, ANTONIO RECALCATI, ANTONIO SEGUÍ, PETER STÄMPFLI
Miguel Chevalier. Píxeles Poder 2014. La Inauguració: https://www.flickr.com/photos/fundaciostampfli/sets/72157644406721564/
Miguel Chevalier. Píxeles Poder 2014. L’exposició: https://www.flickr.com/photos/fundaciostampfli/sets/